Con cambio de lugar, se espera un gran despliegue de diferentes expositores y un novedoso invitado. Este a\u00f1o se abrir\u00e1 a otras provincias argentinas<\/p>\n\n\n\n
Por Edgardo Marano<\/p>\n\n\n\n
Se acerca una nueva edici\u00f3n de ARTEBA que se desarrollar\u00e1 del 7 al 9 de octubre en el Centro Costa Salguero de la Ciudad de Buenos Aires, y de la que participar\u00e1n m\u00e1s de 400 artistas representados por 71 galer\u00edas y proyectos art\u00edsticos. En esta oportunidad, el evento abandona el Sur de la ciudad y se muda al complejo de Costanera Norte, en la que ser\u00e1 su cuarta casa luego del Centro Cultural Recoleta y La Rural.<\/p>\n\n\n\n
La feria, que se propone mostrar lo mejor del arte argentino moderno y contempor\u00e1neo, se desarrollar\u00e1 en torno a tres grandes ejes. Por un lado, las galer\u00edas y proyectos art\u00edsticos de las categor\u00edas Secci\u00f3n Principal (galer\u00edas establecidas y de reconocida trayectoria), Stage (galer\u00edas de menos de 5 a\u00f1os de apertura y que representan artistas de joven trayectoria) y Utop\u00eda (categor\u00eda orientada a las m\u00e1s recientes producciones que agrupa galer\u00edas, espacios gestionados por artistas, organizaciones con y sin fines de lucro y otras plataformas experimentales de comercializaci\u00f3n).<\/p>\n\n\n\n
Adem\u00e1s de una amplia mayor\u00eda de galer\u00edas de la Ciudad de Buenos Aires, tambi\u00e9n participar\u00e1n espacios de las provincias de Buenos Aires, Salta, C\u00f3rdoba, Tucum\u00e1n, Mendoza y Santa Fe y del exterior, con representaciones de Brasil, Chile, Uruguay y Per\u00fa.<\/p>\n\n\n\n
Asimismo, habr\u00e1 una programaci\u00f3n que ingresar\u00e1 en la \u201cdiversidad de formatos existentes para la producci\u00f3n contempor\u00e1nea, que bajo la curadur\u00eda de profesionales seleccionados y seleccionadas trabajar\u00e1 diferentes tem\u00e1ticas muy actuales como la sustentabilidad, el cuerpo, la experiencia y la tecnolog\u00eda\u201d.<\/p>\n\n\n\n
En relaci\u00f3n a ello, el ingreso a la feria contar\u00e1 con una obra de gran escala curada por Florencia Qualina, Adem\u00e1s, los espacios cl\u00e1sicos de arteba como la Isla de Ediciones curada por Alejo Ponce de Le\u00f3n, un Programa de Videos curado por Lolo y Lauti, un Programa de Performance curado por Carlos Herrera y un Programa de Arte y Sustentabilidad curado por Sof\u00eda Dourron. En tanto que, el Programa de Auditorio compuesto por tres ciclos se repetir\u00e1n cada d\u00eda en las mismas franjas horarias: el Ciclo Isla de Ediciones, el Ciclo Arte y Cultura Digital.<\/p>\n\n\n\n
Al frente de la presentaci\u00f3n estuvieron Larisa Andreani y Eduardo Mallea, presidenta y vicepresidente de la Fundaci\u00f3n ARTEBA respectivamente, en representaci\u00f3n de los miembros de su Consejo de Administraci\u00f3n. Ambos expresaron la alegr\u00eda e importancia de contar con una feria que pone nuevamente al arte en agenda y moviliza a la ciudad entera. \u201cEn esta feria, esperamos tambi\u00e9n que nos visite gente de todo el pa\u00eds aprovechando que es un feriado largo\u201d, destac\u00f3 Mallea.<\/p>\n\n\n\n
Por su parte, Larisa Andreani hizo hincapi\u00e9 en el di\u00e1logo fluido que la Fundaci\u00f3n mantiene con diversas galer\u00edas e instituciones de todo el pa\u00eds con el fin de perseguir los objetivos comunes: promover la circulaci\u00f3n de obras, fortalecer las condiciones de la producci\u00f3n y el desarrollo art\u00edstico y fomentar el crecimiento de la calidad de vida del sistema de arte nacional.<\/p>\n\n\n\n
Se anunci\u00f3 tambi\u00e9n que instituciones internacionales como el Museo Pompidou, el Museo de Arte de Dallas, el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Chicago y el Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M) participar\u00e1n del programa de adquisiciones, que incluir\u00e1 a varios de los principales museos argentinos.<\/p>\n\n\n\n
Charly Garc\u00eda, el expositor estrella de ARTEBA 2022<\/strong><\/p>\n\n\n\n
Charly Garc\u00eda expondr\u00e1 por primera vez sus obras de arte bajo la curadur\u00eda de Rodolfo Johannes.<\/p>\n\n\n\n
M\u00e1s all\u00e1 de sus incre\u00edbles discos publicados a lo largo de 50 a\u00f1os de trayectoria, Charly tambi\u00e9n se inclin\u00f3 por el dibujo. Algunas de sus obras las pudimos ver en su libro \u201cL\u00edneas paralelas\u201d, publicado en 2013, un mapa de ruta en el que decidi\u00f3 volcar, durante semanas, el d\u00eda a d\u00eda previo a sus shows.<\/p>\n\n\n\n
\u201cEse es el v\u00e9rtigo que se puede ver en sus colores, figuras y collages, y es tambi\u00e9n el que se deja leer en sus textos, se entiendan o no. Por eso, algunas partes del libro se transcribieron y otras quedaron tal cual estaban en el original por decisi\u00f3n de su autor, como tiene que ser. Es parte del acuerdo entre quien escribe, pinta y recorta, y el que mira y lee: lo que se entiende, se entiende, y lo que no, se inventa (o se imagina). Y es que todo suma en un libro pensado y construido de esta manera\u201d, describi\u00f3 un comunicado. Tambi\u00e9n, el trazo de Charly lo pudimos ver en la tapa de su disco Random.<\/p>\n\n\n\n
\u201cComo pintor, Garc\u00eda representa un movimiento art\u00edstico que en nuestro pa\u00eds casi no tuvo repercusi\u00f3n, el art brut. Las im\u00e1genes salvajes que atentan contra los contornos y los significados claros que pinta Charly recuerdan im\u00e1genes de sujetos esquizofr\u00e9nicos, que desde hace unas d\u00e9cadas vienen consider\u00e1ndose obras de arte como cualquier otra\u201d, define Dani Mundo (APU), en el comunicado de ARTEBA.<\/p>\n\n\n\n
En esta exposici\u00f3n, las im\u00e1genes del \u201carte bruto\u201d son como traducciones del inconsciente a una lengua que solo existe en esas im\u00e1genes. Las pinturas de Charly est\u00e1n en carne viva. En el ray\u00f3n trash es como si la mano misma pintarrajeara y coloreara sin ning\u00fan simbolismo ni mediaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
En el \u00e1lbum de SNM las ilustraciones ya est\u00e1n atribuidas a Charly Garc\u00eda. En ese CD ya despunta el ray\u00f3n. Oscuridad y ray\u00f3n, una buena manera de representar a esa sociedad menemista que en ese momento disfrutaba a pleno de la fiesta modernizadora, aunque lo hiciera sobre las ruinas y la miseria de la mitad de la poblaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
\u201cSi bien Charly no provoca en la pintura la misma revoluci\u00f3n que trat\u00f3 de desencadenar en la m\u00fasica, es posible pensar que su obra pict\u00f3rica acompa\u00f1a esta b\u00fasqueda destituyente de la tradici\u00f3n musical. Dan cuenta del mismo yo. Ojal\u00e1 haya una exhibici\u00f3n de esa obra pict\u00f3rica que, por ahora, conocemos de modo fragmentado y subalterno\u201d, concluy\u00f3 Dani Mundo.<\/p>\n\n\n\n
Garc\u00eda, que el 21 de octubre cumplir\u00e1 71 a\u00f1os, es una verdadera estrella del rock. Un artista que le dio vida a grandes bandas y compuso canciones que son parte de la gente.<\/p>\n\n\n\n
Todo comenz\u00f3 cuando Carlos Alberto Garc\u00eda Moreno pis\u00f3 con cinco a\u00f1os un conservatorio para tomar sus primeras lecciones de piano. Entre obras de Bach, Mozart o Chopin, el peque\u00f1o Charly sorprendi\u00f3 al mostrar sus composiciones. Su o\u00eddo absoluto se encarg\u00f3 de reconocer todos aquellos sonidos que para la gran mayor\u00eda estaban ocultos. Toda esa formaci\u00f3n cl\u00e1sica se detuvo cuando descubri\u00f3 el rock, y en especial a los Beatles. \u201cLa civilizaci\u00f3n termin\u00f3 el d\u00eda que los Beatles publicaron \u2018I Want To Hold Your Hand\u201d, cont\u00f3 en una entrevista.<\/p>\n\n\n\n
Las obras de Charly llegan al stand Utop\u00eda de la mano de Popa galer\u00eda de arte y la fundaci\u00f3n Make Art No War.<\/p>\n\n\n\n